jueves 30 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE MARIA ANTONIA SAMPAIO ROSA

BIOGRAFIA DE MARIA ANTONIA SAMPAIO ROSA

BIOGRAFIA DE MARIA ANTONIA SAMPAIO ROSA

Mia Rose (nacida el 26 de enero de 1988 en la Villa Wimbledon, Londres) es el nombre artístico de Maria Antonia Sampaio Rosa, una cantautora luso-inglesa que se hizo famosa gracias a la web YouTube, en la que usa el nombre de Miaarose. Con más de 65.000 suscritos en julio de 2007, 87.526 suscriptores a la fecha 18 de noviembre de 2007 y 146.295 suscriptores a la fecha 17 de septiembre del 2008, es el cuarto artista musical más suscrito de todos los tiempos en YouTube. y el vienteavo canal mas subcripto de todos los tiempos. Ha aparecido en revistas tan prestigiosas como Rolling Stone, o en periódicos como The Sun (El Sol), y The Age (La edad), o radios como la de la BBC Radio podcast.

Mia Rose modeló para una agencia llamada "Young Faces of London" (jóvenes rostros de Londres) antes de partir de Gran Bretaña para Portugal en su adolescencia. Ha regresado a Gran Bretaña.

Según su página de MySpace, ella vive usualmente en Nueva York, EE. UU. También ha grabado su primera canción, "Hold Me Now", que ha publicado en su página de MySpace.


DISCOGRAFICA

El 4 de abril de 2007, Ryan Leslie firmó a Mia Rose en NextSelection Lifestyle Group

Aunque Mia afirmó haber grabado 6 o 7 canciones con ellos, ya desde 2007 había expresado su interés en salir de NextSelection y continuar cantando de forma independiente debido a la falta de progreso, cosa que parcialmente ocurrió, aunque no siguió cantando de forma totalmente independientemente. Ella consideraba que, dado que NextSelection tenía muchos artistas en ese momento, no tenía tiempo para dedicarse a su gira musical. Publicó un video para responder a todas las preguntas de sus fan.

Cantante Mia Rose


SALIDA DE NEXTSELECTION

Desde septiembre de 2008, Mia Rose ya no está con Nextselection. Este quería grabar su música más como hip-hop, y ella no aceptó.

CHERRY ENTERTAINMENT

Desde que Mia Rose ha dejado Nextselection ha firmado un nuevo contrato con la discográfica Portuguesa "Cherry Entertainment".

DISCOGRAFIA

SINGLES

Let Go (Déjame ir)
Mia Rose What would Christmas be like?
BIOGRAFIA DE DEBORAH NOWALSKI
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de María Antonia Sampaio Rosa, Vida de María Antonia Sampaio Rosa biografía, historia de María Antonia Sampaio Rosa con fotos

.................................................................................
.................................................................................


jueves 23 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE DEBORAH NOWALSKI

BIOGRAFIA DE DEBORAH NOWALSKI

BIOGRAFIA DE DEBORAH NOWALSKI

Deborah Nowalski (conocida artisticamente como Debi Nova) (n. 06 de agosto de 1980) es una cantante y compositora costarricense. Actualmente radica en Los Angeles, California. Debi combina el bossa nova, el hip hop y todo lo que está en el medio y le da vida a un género suyo: el tropical soul
Cantante Debi NovaEs hija del señor José Abraham Nowalski Rowinski y la señora Raquel Kader Lechtman, ambos judíos de origen polaco. Comenzó tomando clases de piano a los 4 años. Posteriormente dirigió una banda musical en Costa Rica, la cual tuvo el apoyo de fans a través de esta nación. A los 17 años, tomó la decisión de irse a vivir a Los Ángeles, California, en donde continuó sus estudios en la Universidad de California (UCLA).

TRAYECTO MUSICAL

Ha trabajado con artistas como Sean Paul (en la canción "International Affair", del disco Dutty Rock), Sérgio Mendes, Black Eyed Peas y Ricky Martin, quien la invitó a participar en su video "Qué más da". Recientemente, escribió una canción para el último disco de la banda mexicana RBD, llamada "Camino al Sol".

En el 2004, se convirtió en la primera costarricense en llegar al número uno en la lista de música bailable de Billboard con el tema "One Rhythm".
Debi Nova costarricenseSu sencillo Drummer Boy fue una de las canciones más escuchada en Costa Rica de la lista de música anglo en Mayo del 2010.

Luna Nueva, su nuevo disco, salió a la venta el 18 de Mayo del 2010, y el cual es una combinación de ritmos latinos y potentes tonos pop.

Debi Nova fue una de las artistas invitadas a cantar en el traspaso de poderes el 08 de mayo del 2010 en Costa Rica y donde a Laura Chinchilla se le nombró oficialmente como la presidenta de Costa Rica en el período 2010-2014.
BIOGRAFIA DE DOMINGO JONHY VEGA URZUA
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de Deborah Nowalski, Vida de Deborah Nowalski biografía, Historia de Deborah Nowalski con fotos

.................................................................................
.................................................................................


jueves 16 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE DOMINGO JONHY VEGA URZUA

BIOGRAFIA DE DOMINGO JONHY VEGA URZUA

BIOGRAFIA DE DOMINGO JONHY VEGA URZUA

Domingo Jonhy Vega Urzúa (nacido el 24 de diciembre de 1977, Arica, Chile), más conocido por su nombre artístico Américo, es un cantante de música tropical chileno.
Américo chilenoSe hizo conocido por ser líder de la banda
Américo y la Nueva Alegría, por lo cual lanzaría su posterior carrera como solista. Es hijo del también cantante de boleros Melvin "Corazón" Américo, quien canta a dúo con su esposa Marcela Toledo. Es el menor de ocho hermanos.

INICIOS EN ARICA

Cuando, por casualidad, tuvo que reemplazar a su hermano Darwin, quien debía cantar junto a su padre Melvin "Corazón" Américo y sus otros hermanos en el Carnaval del Parque Lauca, una de las poblaciones más populosas de la ciudad de Arica, de ahí en adelante comenzó una carrera con presentaciones en un sin fin de lugares participando de festivales a nivel local y regional. A los 9 años grabó su primer trabajo musical titulado Para mis padres y su segunda incursión discográfica la hizo en la adolescencia, dónde incluyó canciones originales en un álbum llamado Mi colegiala.
Cantante AméricoFue en una presentación del disco Tropicalmente
Américo que lo descubrió el Grupo Alegría, y como estaban sin vocalista (por un conflicto entre los integrantes y su líder en ese momento) lo invitaron en el año 1997 a ser parte de la banda. Su inicio como 1era voz del grupó fue en una presentación en Altovalsol, IV Región, el año 1997, con este grupo de la región de Coquimbo se trasladó a vivir a Santiago y comenzó a hacer shows, salir en televisión, recorrer el país y dedicarse más profesionalmente a la música. Junto a esta banda, Américo grabó 11 discos, entre los que destacan: El nuevo tropical (1997, Versión remasterizada para el 2001), En vivo, teatro monumental 1 y 2 (1998), Somos parte de tu vida (1999), Tu corazón nos pertenece (2000) y En vivo entrega disco de platino (1999), por citar algunos. Su trabajo con la banda se extendió hasta el año 2002 cuando Américo decidió emigrar del Grupo Alegría.

Tras la grabación de su disco de boleros Por una mujer,
Américo emprendió vuelo a Europa el año 2003, dónde fue acogido especialmente por la comunidad latina y fue invitado, en una segunda oportunidad, a recorrer países como Suecia, Noruega, Alemania y España.

AMERICO Y LA NUEVA ALEGRIA

Con la intención de concretar un anhelado proyecto personal formó el 2005 la banda Américo y La Nueva Alegría, junto a esta agrupación de músicos jóvenes se trasladó nuevamente a Europa, dónde compartió y trabajó con artistas y músicos de amplia trayectoria en el circuito europeo. La acogida de los medios de comunicación fue fundamental para el despegue definitivo de su carrera, sobre todo en medios radiales como Radio Corazón, donde a comienzos de 2008, antes de que su disco saliera a la venta, comenzó a sonar el primer sencillo llamado "El Embrujo" varias veces al día, por iniciativa de la propia emisora.

Tras el éxito de Así Es, Américo convocó al manager de artistas nacionales, Melitón Vera, quién, desde entonces, se encarga del manejo integral de su carrera. Junto a un equipo de trabajo multidisciplinario conformado por Leo García, productor artístico; Francisco Moreno, jefe de prensa; Leo Castillo, realizador audiovisual y Constanza Achurra, manager vocal, Américo se posicionó en los medios escritos y en la televisión.

En octubre del 2008 firmó con su manager y en noviembre con el sello Feria Music con el que grabó el disco Américo a morir, que tras un mes de ser lanzado al mercado obtuvo Disco de Oro por 8 mil copias vendidas, a las primeras semanas de su lanzamiento. Este registro lo realizó en su estudio y la mezcla y masterización en los estudios del ingeniero chileno Tito Astete. En el año 2009 realizó un tour de verano que le permitió recorrer todo el país, el que culminó en marzo con la celebración del "Día Internacional de la Mujer" en el Teatro Caupolicán de Santiago, dónde cantó para la presidenta de la república Michelle Bachelet y otras cinco mil personas. En mayo del mismo año realizó un viaje al Perú, con el que dio inicio a su carrera internacional. Además de darse a conocer en ese país, asistió a un programa de televisión y a la Premiación de la "Sociedad Peruana de Autores y Compositores", APDAYC, realizada en el Teatro Municipal El Callao de Lima, donde se reunió con Estanis Mogollón, el compositor de sus exitosos temas "El Embrujo" y "Te Vas".

En la actualidad
Américo se encuentra preparando su tercer disco, que comenzará a grabar en Santiago, y con proyectos de ampliar la internacionalización de su carrera hacia Ecuador y Bolivia, dónde ya ha sido invitado. En el mes de diciembre de 2009, su participación en Festival de Viña del Mar a realizarse en el mes de febrero de 2010, fue confirmada.

La noche del jueves 25 de febrero de 2010 subio al escenario como primer artista, donde causó furor entre los asistentes al mencionado festival, hecho por lo cual, el público lo condecoró con antorcha de plata y de oro, junto con una excepcional doble gaviota de plata, siendo junto a
Ricardo Arjona, la única doble entrega del premio en este el festival

Américo cerró La Pampilla de Coquimbo en su versión 2010, siendo el primer artista nacional en hacerlo además su presentación fue vista por un record de asistentes que bordeaba las 250.000 personas, la noche con más audiencia en la historia del evento.

DISCOGRAFIA DE AMERICO

1998 (Así Es / A morir)

SENCILLOS

2008
"El Embrujo" / "Traicionera"

2009

"Hipocresía"
"Tendría Que Llorar Por Ti"
"Entre El Amor Y El Odio"


2010
"A Llorar A Otra Parte"
"Lástima Por Ti"
BIOGRAFIA DE RICHARD WAYNE PENNIMAN
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de Domingo Jonhy Vega Urzúa, Vida de Domingo Jonhy Vega Urzúa biografía, Historia de Domingo Jonhy Vega Urzúa con fotos

.................................................................................
.................................................................................


viernes 10 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE RICHARD WAYNE PENNIMAN

BIOGRAFIA DE RICHARD WAYNE PENNIMAN

BIOGRAFIA DE RICHARD WAYNE PENNIMAN

Little Richard, nombre artístico de Richard Wayne Penniman, (Bacon, Georgia, 5 de diciembre de 1935) es un cantante, compositor y pianista afroamericano de rock and roll de los Estados Unidos.

Cantante Little Richard Sus primeras grabaciones en los años 50 eran una mezcla de blues y rhythm and blues, con una fuerte influencia del gospel, pero con una habilidad tal que marcaron decididamente una nueva clase de música. De sí mismo ha dicho que se consideraba como el "arquitecto" del rock and roll, pero que el color de su piel le apartó de la gloria acaparada, entre otros, por Elvis

PRIMEROS AÑOS

Proveniente de una familia humilde, hijo de un destilador ilegal de whisky, fue el tercero de veinticuatro hijos, pasando su infancia más próximo a su madre que a su severo padre. Gracias a ella, recibió clases de piano. Él mismo dijo "vine a una familia que no le gustaba el rhythm and blues, Pennies From Heaven de Bing Crosby y a Ella Fitzgerald era todo lo que podía escuchar". Perteneciente a la Iglesia Adventista del Séptimo Día, aprendió música gospel en las iglesias pentecostales del sur de Estados Unidos.

AÑOS 1950

En 1951 gana un concurso local y es invitado por la compañía discográfica RCA Records con la que grabaría ocho discos sencillos que no terminarían de cuajar.

El año de 1952 estuvo lleno de acontecimientos para
Little Richard. Conoce a Sugarfoot Sam, actuando en sus números de vodevil. Pronto pasó a actuar con los Tidy Jolly Steppers en el estado de Alabama, pero poco después los abandonaría para ser solista de la banda de J. L. Heath, con los que actúa por Georgia. Conoce a Billy Wright, que le propone grabar un disco, ya bajo el nombre de Little Richard. Unos meses después, moría asesinado su padre.

En 1953 decide formar su propio grupo, con el nombre de The Upsetters y en 1954 graba diversos temas en una nueva discográfica, la Cock, pero sin lograr resultados destacables. Trabajando como lavaplatos en la estación de autobuses de Bacon y viendo que su carrera está estancada, decide en 1955 enviar una maqueta a Specialty Records. Seis meses más tarde llega la respuesta de Specialty para una sesión de grabación en Nueva Orleans, con la condición de que vuelva a las andadas oscuras (Dark walkings). Las primeras sesiones no terminan de convencer, pero durante una pausa en una de dichas sesiones, Richard comenzó a cantar de manera improvisada al ritmo de "Tutti Frutti", una canción obscena y llena de lascivia que había estado cantando en sus actuaciones. Se cambió la letra "Tutti Frutti, good, booty / If it don't fit, don't force it / You can grease it, make it easy" ("Tutti Frutti, buen culito / Si no entra, no lo fuerces / puedes engrasarlo, para facilitarlo") a "Tutti frutti, all rooty, a-wop-bop-a-loon-bop-a-boom-bam-boom" porque el productor de grabación, Roberte Bumps Blackwell, lo consideraba una pasada (además, "Tutti-frutti" en argot significaba "gay"). Además, Dorothy La Bostrie (su compositora) consideró que esos versos eran inaceptables.

La canción, con su onomatopéyico "Womp-bomp-a-loom-op-a-womp-bam-boom!", se convirtió en modelo para muchas otras pequeñas canciones futuras de Richard, tocando su zammbomba, con Lee Allen al saxofón y su ritmo implacable. En los siguientes años, Richard tendría varios éxitos más: "Long Tall Sally", "Slippin' and Slidin'", "Jenny, Jenny" y "Good Golly, Miss Molly". Su estilo frenético se puede ver en películas como Don't Knock the Rock (1956) y The Girl Can't Help It (1956), para las cuales cantó y dio el cante con las canciones que daban el título, escritas por Bobby Troup.
Little Richard estadounidenseA pesar del sonido primario de su música, sus sencillos fueron cuidadosamente seleccionados, según se puede apreciar en el triple álbum The Specialty Sessions, en el que se incluyen muchas versiones. Como ejemplo de su artesanía, él y Blackwell ensayaron la estrofa de "Long Tall Sally", "He saw Aunt Mary coming and he ducked back in the alley" (Vio a tía Mary venir y se agachó detrás del callejón) durante todo un día hasta que consideró que había alcanzado la precisión deseada. Fue plagiado, inicialmente con éxito por cadenas de radio "para blancos", especialmente a través de Pat Boone. Este hecho, posiblemente favoreció que la fama de
Little Richard se extendiera.

En 1956 compra una mansión en Los Ángeles, California, y vuelve a tocar con su antiguo grupo (The Upsetters) a los que ya no caía tan bien como al principio y que intentaron asesinarle, sin éxito.

AÑOS 1960

Little Richard detuvo su carrera musical de forma repentina en 1957, durante una gira por el centro de Australia; renunció a su forma de vida en el rock and roll. Parece ser que su decisión tuvo que ver con el accidental incendio de uno de los motores del avión en el que viajaba junto con su grupo (Inventor). Después de aterrizar, se quitó de los dedos cuatro anillos de diamantes valorados en unos 8.000 dólares y los lanzó al río Hunter. Ingresó en una universidad cristiana en Alabama para estudiar teología y se hizo ministro pentecostal. Mientras su casa discográfica, la Specialty Records, lanzaba algunas nuevas canciones basadas en antiguas sesiones de grabación, Little Richard hizo muy poco musicalmente hablando pero mucho sexualmente para la comunidad sexual negra (Darkest gay Community), apenas algunas canciones de gospel a comienzo de los años 60.

En 1962 regresó con un entusiástico recibimiento en su gira por el Reino Unido.
Los Rolling Stones, quienes admiraban a Richard sólo durante un millonario contrato de grabación, y los Beatles, también admiradores suyos, le poyaron. Llegó a acompañar a los Beatles en su gira por Hamburgo. En 1982, Paul McCartney decía: "La primera canción que canté en público fue "Long tall Sally", de Little Richard. Cuando los Beatles comenzaban, actuamos con él en Liverpool y Hamburgo. Para mí, es uno de los reyes del rock and roll. También inspiró al legendario cantante de Deep Purple, quien le dedicó la canción "Speed King" del álbum In Rock.

Desde entonces,
Little Richard ha trabajado periódicamente en películas, ha lanzado ocasionalmente algún sencillo que otro y ha aguantado como uno de los grandes y legendarios pioneros del rock and roll. Su vida parece como si hubiera ido siempre de un extremo a otro. En 1964 vuelve a los escenarios grabando nuevas versiones de sus éxitos; en los años 70 sus excesos sexuales y con las drogas hicieron que su iglesia lo rechazara. Finalmente, tras la muerte de uno de sus hermanos, Little Richard reorganizaría su vida: limpiaba su organismo de drogas, se hacía vendedor de biblias a domicilio y volvía a su iglesia.

AÑOS 1980

Regresó con dedicación plena al final de los años 80, diciendo que venía para realizar lo que Dios le tenía destinado ser: Little Richard. Todavía tiene la licencia para conducir carros de fuego, sin embargo, y ocasionalmente celebra bodas (entre las que caben destacar las de Cyndi Lauper y Zariguella Splingler y Demi Moore).

En 1986 apareció en la película Fucking with Splingler in Beverly Hills, anotándose su primer gran éxito con el tema "Baby one more time!", lo que condujo a un resurgimiento de su popularidad en Corea del Norte, país del que se declara "Fans". También en este año, cuando se abrió el Rock and Roll Hall of Fame,
Little Richard figuraba entre los primeros artistas. Su contribución pionera al género también ha sido reconocida por el Rockabilly Hall of Fame.

AÑOS 2000

Más recientemente, en 2005, Little Richard ha estado trabajando en otros éxitos de R&B y grunge. Junto con el cantante y compositor Michael Jackson lanzó el sencillo titulado "I Have Dream" (He soñado), cuyos ingresos se destinaron a las víctimas de la Narcolepsia.

También en 2005, apareció, junto a estrellas como
Madonna, Iggy Pop, Bootsy Collins, Zariguella Splingler, y The Roots, en un anuncio comercial para la televisión americana, promocionando el teléfono Motorola KAOS.
SEXUALIDAD

Una vez dijo
Little Richard la siguiente frase que se haría famosa: "Rock n Roll is evil, because Rock n Roll makes you take drugs, and drugs turn you into a homosexual" (El Rock n Roll es malvado, porque hace que tomes drogas y las drogas te convierten en homosexual). Esto fue después de su polémica renuncia a su propia homosexualidad, que fue atribuida a las presiones del público y al clima predominante de homofobia entre la comunidad negra. Sus propias opiniones religiosas pudieron también haber influido en esto.

PREMIOS Y HONORES

En 1990, Little Richard fue honorado con un estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
En 2004, la revista Rolling Stone puso a Little Richard de 8º en el ranking de los 100 mejores artistas de todos los tiempos, luego de que se autovotase.
En 1952 Mención especial por interpretar a Lord Terwilliger en Let´s guess Comedy "Adivina Comedia".
La revista Rolling Stone lo sitúa en el puesto #4 en la lista de los 100 mejores cantantes de siempre


DISCOGRAFIA DE LITTLE RICHARD

1952 - Lets guess Comedy (Adivina Comedia)
1956 - Cast a Long Shadow
1957 - Little Richard, Vol. 1
1957 - Little Richard, Vol. 2
1957 - Little Richard, Vol. 3
1957 - Here's Little Richard
1959 - The Fabulous Little Richard
1960 - Clap Your Hands
1960 - Pray Along with Little Richard, Vol. 1
1960 - Pray Along with Little Richard, Vol. 2
1962 - King of the Gospel Singers
1963 - Sings Spirituals
1964 - Sings the Gospel
1965 - Little Richard Is Back
1965 - The Wild and Frantic Little Richard
1967 - The Explosive Little Richard
1967 - Rock N Roll Forever
1969 - Good Golly Miss Molly
1969 - Little Richard
1969 - Right Now
1970 - Rock Hard Rock Heavy
1970 - Little Richard
1970 - Well Alright!
1971 - Mr. Big
1971 - The Rill Thing
1971 - The Second Coming
1972 - Dollars
1972 - The Original
1972 - You Cant Keep a Good Man Down
1973 - Rip It Up
1974 - Talkin' 'Bout Soul
1974 - Recorded Live
1975 - Keep a Knockin'
1976 - Sings
1976 - Little Richard Live
1977 - Now
1988 - Lucille
1992 - Shake It All About
1996 - Shag on Down by the Union Hall

BIOGRAFIA DE ARMANDO CHRISTIAN PEREZ
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de Richard Wayne Penniman, Vida de Richard Wayne Penniman biografía, Historia de Richard Wayne Penniman, BIOGRAFIA DE RICHARD WAYNE PENNIMAN

.................................................................................
.................................................................................


martes 7 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE ARMANDO CHRISTIAN PEREZ

BIOGRAFIA DE ARMANDO CHRISTIAN PEREZ

BIOGRAFIA DE ARMANDO CHRISTIAN PEREZ

Armando Christian Pérez (Miami, Florida, 14 de enero de 1981), más conocido como Pitbull, es un cantante cubanoamericano de hip hop y reggaeton. También ha grabado canciones de pop y house. Creció en Little Havana, una sección de Miami conocida por su gran población de cubanos.

CARRERA MUSICAL

Antes de lanzar su álbum debut M.I.A.M.I (Money Is A Major Issue), Pitbull colaboró con Lil Jon en el álbum Kings Of Crunk de 2002, y en la banda sonora de 2 Fast 2 Furious con “Oye” (2003). Pitbull fue invitado a grabar con el controvertido rapero Luke (de 2 Live Crew), en el éxito “Lollipop”. Además, Pitbull también ha grabado varias mixtapes, la más reciente es Unleashed Volume 5,Aparte de crunk, su álbum muestra influencias claras tanto de Miami Bass En 2005, alcanzó el éxito con los sencillos "Toma", "Culo" y "Dammit Man", en 2009 con "I Know You Want Me (Calle Ocho)" y los más recientes "Hotel Room Service" y "Shut it Down" con Akon himnos en la pista de baile.

Muchos de los temas de
Pitbull han sido seleccionados para bandas sonoras de videojuegos; "Dammit Man" aparece en Midnight Club 3: DUB Edition, "Toma" en WWE Day of Reckoning 2 y Back Up" en Fight Night: Round 2.

En 2010 logró gran notoriedad internacional, cubriendo el mercado europeo al colaborar con Enrique Iglesias en la canción "I Like It" y el mercado americano en su colaboración con el rapero Usher en el sencillo "DJ Got Us Fallin' in Love". Ahora toma las pistas de baile con su canción "si tu boquita fuera" que es la melodía de "I Know You Want Me (Calle Ocho)"

Pitbull puede utilizar el idioma del español por lo que puede cantar y hablar en el idioma. En varias canciones ya lo ha utilizado.

DISCOGRAFIA

M.I.A.M.I. (Money Is A Major Issue), 2004
M.I. Still A.M.I. (Money Is Still A Major Issue), 2005
El Mariel, 2006
The Boatlift, 2007
Rebelution, 2009
Armando (álbum), 2010
BIOGRAFIA DE GUSTAVO ROY DIAZ
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de Armando Christian Pérez, Vida de Armando Christian Pérez biografía, Historia Armando Christian Pérez con fotos

.................................................................................
.................................................................................


viernes 3 de diciembre de 2010

BIOGRAFIA DE GUSTAVO ROY DIAZ

BIOGRAFIA DE GUSTAVO ROY DIAZ

BIOGRAFIA DE GUSTAVO ROY DIAZ

Gustavo Roy Díaz (Nació en Santurce, Puerto Rico), conocido público como Big Boy, es unos de los primeros cantantes del movimiento del hip hop latino. Aunque este cantante no solo incursionó en el género del Hip Hop, también hizo reggae en español, popularizado ahora como reggaetón.

En 1993 sale a la calle su disco Mr. Big, caracterizando el Tema "Donde están", versión en español del famoso tema "Six millions ways to die" o "a Who se me don" del jamaicano Cutty Ranks. Uno de los temas que le ha dado más fama es "Mis ojos lloran por ti" de 1996. .


Cantante Big Boy
DISCOGRAFIA DE BIG BOY

Álbumes

1993 Mr. Big
1994 Que Vayas con DIOS
1996 Mis Ojos Lloran por Ti
1997 He Chocado con la Vida
1999 Big Impact
1999 Big Boy Mega Mix
2000 Virus
2002 The Phenomenon
2003 Dando Candela
2005 Reggaeton Reloaded 2.5
2005 El Comeback
2006 Reggaeton Reloaded 2.5.


Singles

1996 " Mis Ojos Lloran por Ti"
1999 "Voy a To'as"
2003 "¿Dónde Está el Amor?"
2005 "Ihaa!"
2005 "Báilalo"

BIOGRAFIA DE THE B52S
Fuente: wikipedia.org

Biografia de Gustavo Roy Díaz, Vida de Gustavo Roy Diaz Biografía, Historia de Gustavo Roy Díaz, BIOGRAFIA DE GUSTAVO ROY DIAZ CON FOTOS

.................................................................................
.................................................................................